El vidrio le ha cautivado especialmente, pero también trabaja con cerámica, madera y silicona. La intención de la diseñadora neerlandesa Roos Kalff es siempre la misma: modificar las formas y la función de objetos originales y convertirlos en algo nuevo, uniendo así el pasado y el presente. Sus reinterpretaciones de los diseños vintage siguen la máxima de la "sostenibilidad" con una gran belleza. En nuestro Motel One Múnich-Sendlinger Tor ha dado rienda suelta a su encanto artístico.
Sus delicadas creaciones de vidrio son una decoración que no pasa desapercibida y su mesa "Louis 2015", una original combinación de patas de cerámica y una placa de madera muy elaborada, es un escritorio ideal para trabajar. De pequeño o gran formato: todas sus obras son únicas, ya que las piezas las selecciona individualmente y las fabrica a mano. Kalff, que en un principio estudió para ser profesora de plástica, tiene su propia empresa, "Studio Kalff", en Ámsterdam, y además también cosecha un gran éxito como la otra mitad de la pareja de diseñadores DeJongeKalff.
10 preguntas a Roos Kalff
Señora Kalff, ¿qué caracteriza el buen diseño?Retrospectivamente, el buen diseño actúa como el producto de decisiones exclusivamente lógicas y evidentes. En la fase de concepción y desarrollo, esto es muy diferente.
¿Sigue un determinado principio de creación?
A decir verdad, no. Solo intento confiar en mi instinto. Y lo que no queda bien, no se puede forzar.
¿Dónde encuentra esas copas tan diferentes para sus trabajos?
Pues las encuentro en mercadillos y subastas de antigüedades de todo el mundo, con los ojos bien abiertos, buscando piezas especiales que no signifiquen nada para sus propietarios, pero que a mí me inspiren para crear algo nuevo.
¿Con qué materiales le gustaría trabajar si el cristal no fuese su medio?
Me gusta trabajar con distintos materiales, que junto al cristal, son la porcelana, la madera y el caucho de silicona. Me gusta que sean los materiales los que me lleven hasta el diseño. La misma idea puede tener como resultado un producto totalmente distinto en función de los materiales. La textura en relieve del mantel de silicona que diseñé para Droog y para el Rijksmuseum en Ámsterdam parece damasco de seda. Este efecto se crea por las propiedades del material de silicona.
Sus trabajos también juegan con el tiempo. ¿Qué significado tiene el “tiempo” para usted?
Mis trabajos se sitúan “entre los tiempos”; me gusta que no se puedan clasificar fácilmente en el tiempo ni de ninguna otra manera. Utilizo cristal antiguo, pero le aporto una forma y una funcionalidad distintas. De algún modo es como si mi diseño construyera un puente entre el pasado y el presente.
«Mi fórmula de diseño: ¡Confío en mi intuición!».
Roos Kalff
¿Qué personalidades históricas influyen en usted?
Me gusta inspirarme en pintores y otros artistas. La funcionalidad solo es un aspecto de mis obras, que con mucha frecuencia ni tengo en cuenta. Si tuviera que mencionar a un modelo, sería Francis Bacon, a quien admiro profundamente.
¿Qué personaje contemporáneo influye en usted?
Me encantan los trabajos de Antonio Marras y su negocio en Milán, que descubrí el año pasado cuando estuve en la Feria del Mueble. Sus colecciones y objetos muestran un verdadero amor por los detalles, que me inspiró con fuerza. Además soy una gran fan de Vincenzo de Cotiis. Sus diseños también van más allá de la funcionalidad y pueden contemplarse como obras de arte independientes.
¿Cuál es su mayor sueño?
Que dentro de 150 años mis trabajos inspiren a alguien a crear algo que vaya con su tiempo.
¿Cuál ha sido el mejor cumplido que ha recibido por su trabajo?
Cuando estuve en la Feria del Mueble de Milán y presenté mis “Droplets”, me preguntaron mucho si había utilizado cristal de Murano. Fue un verdadero cumplido, sobre todo estando en aquel lugar.
¿Cuál es su fórmula secreta?
Al trabajar en mis diseños confío en mi intuición e intento no cerrarme a nada.